Смерть Тентакиля

Тема

Метерлинк Морис

М о р и с М е т е р л и н к

СМЕРТЬ ТЕНТАЖИЛЯ - одна из трех миниатюр для театра марионеток (две другие - "Алладина и Паломид" и "Там-Внутри"). Марионетки - фламандские, брюссельские, антверпенские - были весьма знамениты еще в начале ХХ века, они с успехом разыгрывали драматизированные притчи, сказки, моралите и другие пьесы "абстрактного" жанра, для которого специфический язык этого театра (ритм, жест, маска) был лучшим театральным языком .Три маленькие драмы Метерлинк написал в один год со своим первым театральным манифестом "Сокровище смиренных", с которого, как считают, начинается история современного театра. В этом манифесте Метерлинк подвел итог собственного раннего творчества; театр Метерлинка до 1894 года именуют его "первым театром"."От трагизма великих приключений и банальности материалистической или психологической драмы" Метерлинк предлагал перейти к драме, которая "должна уловить основной трагизм, заключенный в самом трагизме существования... Речь пойдет о том, чтобы заставить нас следить за шаткими и мучительными шагами человеческого существа, приближающегося или удаляющегося от истины, красоты или Бога." Для новой драмы актер старого европейского театра мало подходил, и Метерлинк письменно размышляет о том, что "может быть, нужно полностью устранить со сцены живое существо", устраняя из своих пьес характер, как важнейшую категорию реализма, и абстрагируя, обезличивая персонажи; герои настолько подчинены основной философской линии автора, что как будто "деревенеют", напоминают марионеток, не способных на самостоятельные действия. Были все основания известному основоположнику модернистского направления в современной драматургии А. Жарри писать о пьесах Метерлинка: "Впервые во Франции появился... абстрактный театр".СМЕРТЬ ТЕНТАЖИЛЯ - сплав театра молчания, театра ожидания, даже театра крика (немного истеричный образ Игрен). Тематически эта пьеса - сплав двух тем, главенствующих в ранней драматургии Метерлинка: тема неумолимой смерти, жестокого трагизма существования (что сближает СМЕРТЬ ТЕНТАЖИЛЯ с "Непрошеной" и с "Там-Внутри", так как в этих пьесах рок выступает в обличии смерти, то есть в форме всеобщей, а не избирательной и индивидуальной человеческой судьбы); вторая тема - тема "гибели-спасения", она же - тема уязвимости любви (как в пьесах "Принцесса Мален" или "Пелеас и Мелисанда"). Силы, вступающие в конфликт в написанных ранее пьесах Человек и Смерть, Любовь и Рок, - образуют здесь новую комбинацию: в борьбе за маленького Тентажиля происходит столкновение Любви и Смерти.

Театр отличается от литературы еще и тем, что в нем невозможен комментарий, даже в театре ожидания необходима наглядность. Весь ритуал ожидания происходит на Острове - в пустынном, мрачном месте, где люди острее чувствуют свою заброшенность и незащищенность; персонажи переговариваются нервными, лаконичными репликами, которыми, правда, создается музыкальный тон. Только голоса остаются от персонажей к концу пятого акта - исчезновение Тентажиля происходит при полной темноте; именно звучанию пьесы придавали огромное значение ее первые постановщики.Во Франции "Смерть Тентажиля" не играли с 1913 года (в феврале 1997-го один из самых "спорных" режиссеров Франции - Клод Режи - осуществил постановку этой пьесы на сцене театра Жерар Филипп в Сен-Дени, Париж); в России - с 1906 года, во всяком случае, крупные режиссеры не брались за нее после знаменитой постановки Мейерхольда.

Помогите Вашим друзьям узнать о библиотеке